I trovatori della Resistenza

Uno degli strumenti più significativi della Resistenza francese, storicamente trascurato anche a causa dell'umiltà con cui fu portato avanti, fu la composizione di molte migliaia di canzoni della Resistenza. Le lettere sopravvissute di alcuni dei loro autori spiegano che la motivazione di tali composizioni era esprimere la fedeltà alla Francia, incanalare l'odio e la derisione verso il nemico, unire coloro che si opponevano alla Germania nazista e mantenere viva la fede nella liberazione. Una delle compositrici, Suzanne Soulé, scrisse in una lettera del 1945:

Le mie rime non sono molto complesse, ma ho composto questa canzone durante l'occupazione, quindi di conseguenza è una canzone di resistenza, e per me era l'unico modo per esprimere il mio odio, ma anche la mia speranza.

Il più grande corpus di canzoni sopravvissuto è stato raccolto da Paul Arma con la moglie Edmée nel 1945. Arma voleva salvare dall'oscurità le numerose canzoni scritte come atti di resistenza durante la Seconda Guerra Mondiale e riconoscere gli sforzi compiuti e i pericoli affrontati dai loro autori.

I compositori della collezione di Arma vanno da infermieri e professori, a insegnanti, spie e prigionieri. Sono rappresentati 178 uomini e 46 donne, dai veterani della prima guerra mondiale come Victor Rocca e Henri Gioan, che tra il 1914 e il 1918 avevano curato "La Chanson du pain" (La canzone del pane), al lavoro di una bambina di 12 anni, Colette, che ha scritto la canzone patriottica "La Bravoure d'un colonel" (Il coraggio di un colonnello) su Charles de Gaulle.Almeno 75 degli autori erano combattenti della Resistenza, sia nel Maquis che nell'FFI, o impegnati come sabotatori.

Alcuni dei compositori erano già cantanti affermati, come Gabirle Cousinou, cantante e poeta, Géo Gaillard, compositore di "Deux-Anes" (Due asini) e "Noctambules" (Nottambuli), e Jean Pinchon, che tenne concerti per tutta la seconda guerra mondiale ai prigionieri di guerra. Altri erano compositori professionisti, come il copista musicale Achille Coevet, il direttore d'orchestra Paul Mariton, l'organista Eugene Carpentier e lo stesso Arma. Ma gli altri erano dilettanti desiderosi di usare qualsiasi abilità a loro disposizione per esprimere la loro resistenza all'occupazione della Francia.

Un terzo delle poesie della raccolta di Arma furono scritte su melodie originali. Il resto utilizzava melodie preesistenti, il che presentava due vantaggi. Innanzitutto, rendeva più facile per le persone ricordare le melodie delle canzoni. In secondo luogo, permetteva di cantarle senza attirare troppo l'attenzione. Roger Tabar, prigioniero in uno stalag (campo tedesco per prigionieri di guerra) durante la Seconda Guerra Mondiale, ha spiegato che il giorno in cui seppe dello sbarco degli Alleati scrisse una canzone dal titolo "Maréchal, nous voilà!" (Maresciallo, eccoci qui!), una canzone patriottica su Pechino.), una canzone patriottica su Pétain, ma con il testo cambiato in "Aujourd'hui, les voilà , les voilà !" (Oggi, eccoli, eccoli!) in modo da poterla canticchiare senza paura di essere scoperto.

Alcune canzoni erano semplicemente rivisitazioni di canzoni popolari della prima guerra mondiale, come "La Madelon" (Madelon), di Louis Bousquet e Camille Robert. È stato tradotto in spagnolo e in inglese come "Madelon": Sarò fedele a tutto il reggimento". Fu cantata anche dalla tedesca Marlene Dietrich il 14 luglio 1939 per commemorare l'assalto alla Bastiglia durante la Rivoluzione francese e divenne una delle canzoni preferite della Resistenza. Madelon venne venerata in modo simile alla Vergine Maria: come simbolo della Francia.

Altre canzoni sono state adattate dal repertorio dei cabaret e dei caffè-concerto, come il brano "J'attendrai" del 1937 di Dino Olivieri, cantato da Rina Ketty. Fu ripreso da Gisele Boutrie nella zona costiera vietata nel giugno 1941 e cantato da Tino Rossi e Jean Sablon. Il testo descrive la situazione di guerra: il disturbo radiofonico, il razionamento, la collaborazione e l'attesa degli sbarchi alleati. Fu cantata anche da mogli, fidanzate e madri di soldati in Francia e divenne la canzone portafortuna durante il ritorno di un milione e mezzo di prigionieri dalla Germania.

Altre ancora furono tratte dai primi anni '30, che divennero una sorta di età dell'oro secondo i combattenti della resistenza. Molte di queste canzoni furono rese popolari dal cinema, e di fatto alcuni film divennero essi stessi uno strumento della Resistenza.

I testi delle canzoni tendevano a concentrarsi su temi di attualità, condannando Vichy, Pétain, la Milice, Laval, i nazisti e Hitler, ma mostrando apprezzamento per gli Alleati, in particolare l'Inghilterra, ma anche l'America, la Russia, la Grecia e l'Australia. Alcune canzoni alludono ai successi militari francesi del passato, come la Rivoluzione, l'Impero o la Prima Guerra Mondiale, mentre altre fanno riferimento a eroi francesi come Carlo Magno, San Luigi, Enrico IV e Richelieu. Soprattutto c'è un amore per la Francia, con simboli patriottici ricorrenti, come la bandiera, la Croce di Lorena e "La Marsigliese".

Molte delle canzoni venivano cantate clandestinamente in gruppi intimi di amici e passate oralmente. Questo fu un atto di resistenza in sé, poiché i nazisti resero illegale il semplice possesso di un testo della Resistenza. Ma altri venivano scritti e trasportati segretamente in borse, imbucati nelle cassette delle lettere, messi sui mezzi di trasporto pubblici o pubblicati su giornali clandestini per pubblicizzare gli sforzi della Resistenza. Ad esempio, il giornale clandestino Les Crans (Le Tacche) pubblicò una canzone della Resistenza diversa in ogni sua edizione. Louis Petiot, uno dei compositori, fece riprodurre la sua canzone 2.000 volte da un compagno della Resistenza a Reims e la fece circolare nella Francia occupata. Arrivò persino a Londra, dove fu trasmessa dalla stazione radiofonica della Resistenza Radio-Londres nel programma Français parlent aux Français (I francesi parlano ai francesi). Allo stesso tempo, alcune canzoni scritte in Inghilterra furono trasmesse su Radio-Londres per trasmetterle in Francia, come accadde per una delle canzoni più famose della Resistenza francese: "Le Chant des Partisans" (Il canto dei partigiani).le principe de la chaine (il principio della catena) e coinvolse alcuni personaggi di spicco, come il pianista cieco Charles Humel, che si fece carico di distribuire le canzoni della Resistenza in ogni città che visitava. Scrisse anche un documento intitolato Chaine de la Libération che spiegava in dettaglio come avere successo nella trasmissione delle canzoni della Resistenza ed esprimeva la speranza che la creazione di un'immensa catena avrebbe "liberato il mondo dal tormento".

Tra i successi si annoverano la canzone "Chant de guerre du maquis" (Canto di guerra dei combattenti della Resistenza) di Maurice Vovard, che fu trasmessa in tutta la Dordogna, e "La Marche des maquisards" (Marcia dei combattenti della Resistenza) di Georges Adet, che circolò dalla Vandea a Poitiers. A partire dal 1944, queste canzoni furono adottate dall'FFI e dai battaglioni dell'esercito francese, favorendone la trasmissione e la conservazione.

Anche le canzoni della Resistenza hanno avuto un ruolo importante nella liberazione della Francia. La canzone di Charles Humel "Liberation" fu cantata in uno dei sobborghi di Marsiglia il 26 agosto 1944 per calmare gli scontri di piazza che erano scoppiati, e in seguito ne furono pubblicate oltre 20.000 copie. A Vichy, la stessa canzone fu suonata il 17 agosto 1944 da un'orchestra di 140 musicisti e nella tribuna del parco il 27 agosto, al momento della liberazione della città. A Nizza, 20.000 persone guardarono Marguerite Constantin-Fortin cantare "Le chant héroique de la Résistance" ("Il canto eroico della Resistenza") di Blanche Gabrielle l'11 marzo 1945, al momento della liberazione della città, accompagnato da una fanfara per la pace. La fanfara fu poi insegnata a tutti i bambini della Costa Azzurra. Dopo la guerra, molte di queste canzoni furono pubblicate o registrate e la FFI ne utilizzò alcune come simboli patriottici del nuovo esercito francese.

Di Daisy Fancourt

Fonti

Chimello, Sylvia La Résistance en chantant (Parigi, 2004).

Ferrari, Aldo "Combattente della Resistenza francese e membro dell'FFI", Intervista con l'autore 16 luglio 2011, Saint-Maurice-les-Chateauneuf, Francia.

Marly, Anna Mémoires (New York, 2000).

Mathis, Ursula "Honte à qui peut chanter: le neuvième art sous l'Occupation" La Vie Musicale Sous Vichy, ed. Chimenes, (Bruxelles, 2001). Chimenes, (Bruxelles, 2001).

Meadel, Cecile "Pauses musicales ou les éclat ants silences de Radio-Paris" La Vie Musicale Sous Vichy, ed. Chimenes, (Bruxelles, 2001). Chimenes, (Bruxelles, 2001).