David Boder e le canzoni sul filo

Per i musicologi le registrazioni di Boder sono importanti non solo per le canzoni in sé, ma anche per il modo in cui vengono eseguite. A differenza dei canzonieri e delle rievocazioni successive, le registrazioni su filo colgono le voci dei sopravvissuti nel momento stesso del ricordo e ne conservano lingue, accenti, esitazioni, melodie, ritmi e imperfezioni. Forniscono quindi testimonianza non solo di ciò che i sopravvissuti ricordavano di aver cantato, ma anche di come quei ricordi venissero eseguiti e comunicati all'indomani dell'Olocausto.

L'uomo e la macchina

Boder nacque Aron Mendel Michelson a Libau, in Lettonia, nel 1886. Dopo aver studiato psicologia con Wilhelm Wundt a Lipsia e Vladimir Bekhterev a San Pietroburgo, si spostò verso occidente attraverso vari paesi e si stabilì a Chicago. Lì conseguì un Master of Arts all'Università di Chicago nel 1927 e un dottorato alla Northwestern nel 1934. Mentre insegnava al Lewis Institute (in seguito parte dell'Illinois Institute of Technology), cominciò a progettare il viaggio e annunciava ogni bobina come «una registrazione su filo dell'Illinois Institute of Technology».

Il registratore a filo era un'invenzione relativamente recente. Il suono veniva immagazzinato sotto forma di variazioni magnetiche su un filo d'acciaio avvolto tra due bobine, e l'apparecchio era appena abbastanza portatile da poter essere trasportato nel dormitorio di un ostello o in un'officina. Non era però discreto. Gli annunci di bobina di Boder sono pieni di scuse per le condizioni in cui lavorava. Registrando Adam Krakowski alla scuola ORT di Parigi il 30 luglio, osservò: «C'è qualche interferenza. Una macchina da scrivere batte nella stanza accanto, e del rumore proviene da. . .» Altrove è il filo stesso a intromettersi: in un'intervista una sezione di rumore della registrazione è descritta nella trascrizione come il suono di un aeroplano che passa sopra la testa.

Salpò sulla USS Brazil a fine luglio, lavorando a un ritmo di due-cinque interviste al giorno — occasionalmente fino a nove — e concluse ai primi di ottobre con più di novanta ore di materiale. La maggior parte delle persone che registrò erano ebrei dell'Europa orientale, soprattutto polacchi. Una ventina erano ebrei dell'Europa occidentale e ventuno non erano affatto ebrei. Trentatré avevano venticinque anni o meno.

Boder non era né un musicista né un folklorista. Le carte che lasciò all'Illinois Institute of Technology documentano la sua carriera nella psicologia sperimentale e riguardano temi come gli apparati di laboratorio, la discriminazione di configurazioni visive e un saggio del 1942 sulla scienza nazista. Soprattutto, il suo lavoro si concentrava sulla psicologia del linguaggio. Il suo studio prebellico più noto, «The Adjective-Verb Quotient: A Contribution to the Psychology of Language» («Il quoziente aggettivo-verbo: un contributo alla psicologia del linguaggio»), proponeva di misurare lo stato di un parlante contando le parti del discorso. Si recò in Europa per studiare l'effetto della sofferenza estrema sulla personalità, usando il linguaggio come strumento.

Questo getta qualche luce sul suo interesse per le canzoni. Quando Boder diceva a un cantante di non preoccuparsi della propria voce, ma di fare in modo che le parole fossero chiare, chiedeva che il testo venisse pronunciato in modo udibile; era la melodia a trasportarlo. Era anche disposto a scavalcare il mezzo espressivo preferito dall'interlocutore. Il diciottenne Israel Unikowski, che viveva allo Château de Boucicaut fuori Parigi, aveva scritto la storia della propria vita e voleva leggerla ad alta voce. L'annuncio di bobina di Boder registra il suo rifiuto: il giovane «preferirebbe parlare a partire da un racconto della propria vita scritto in precedenza. Ma è stato convinto che noi insistiamo esclusivamente su resoconti orali, senza appunti né promemoria . . . è piuttosto riluttante a farlo, ma è stato persuaso, dal dottor Reich e da me, almeno a provare.» Ciò che Boder voleva era il parlato, e una canzone era una forma di parlato rimasta intatta.

Le registrazioni portano i segni di questo approccio. Conservano bene i testi, meno bene le melodie e quasi nulla di come le canzoni fossero state eseguite nei campi: se all'unisono o da soli, a che velocità e in quali occasioni. Joseph Toltz e Anna Boucher, che hanno lavorato più da vicino su questo materiale, osservano che Boder «non rende mai esplicitamente conto del valore storico di questo aspetto del suo progetto» e descrivono «l'assenza di una metodologia tangibile lasciata da Boder» come un ostacolo al suo studio. Registrò le canzoni con assiduità e non lasciò alcuna spiegazione del perché.

Chiedere alle persone di cantare

Boder non era uno strumento neutrale. Le canzoni esistono perché le chiese in un modo specifico, e ciò che chiedeva plasmava ciò che riceveva. La sua domanda abituale accostava le canzoni alle poesie: c'erano poesie o canzoni nel campo? Questo inquadrava le une e le altre come prodotti del campo, piuttosto che come ciò che le persone si trovavano a cantare. Poneva spesso questa domanda verso la fine dell'intervista, a racconto concluso, il che suggerisce che fosse una parte regolare della sua prassi e non qualcosa nato dalla conversazione. Talvolta si appoggiava a quanto gli era già stato detto. Il 5 agosto, per esempio, quando interrogò Rita Benmayor su Auschwitz, esordì così: «Dicono che ad Auschwitz c'erano canzoni che le ragazze cantavano.» Quarantasei delle interviste toccano in qualche forma l'esperienza musicale.

Quando qualcuno conosceva una canzone, Boder aveva un metodo collaudato per registrarla. Insisteva sul fatto che la capacità di cantare fosse irrilevante e che contassero solo le parole. Il seguente scambio con il diciannovenne Ludwig Hamburger, sopravvissuto ad Auschwitz e Buchenwald, registrato alla scuola ORT di Ginevra il 26 agosto, è caratteristico:

«Conosce qualche poesia di Buchenwald?» — «No. Conosco una canzone.» — «Be', la canti un poco.» — «Io . . . io non sono un gran cantante.» — «No, non occorre che lo sia, purché le parole si sentano chiaramente. Sì?»

Hamburger cantò il Buchenwaldlied per intero — «Quando il giorno si sveglia / E il sole ride / Le colonne avanzano / Dalla fatica del giorno / Attraverso il grigio del mattino» — e spiegò che l'ultimo verso era stato modificato dopo la liberazione. Boder chiese allora qualcosa di preciso: «Sì. Ne provi una. Vorrei avere. . . . Si ricorda di "Es brent"?» Hamburger disse «Un momento. [Pensa.]» e propose invece un'altra canzone, che presentò come proveniente dalla sua deportazione: "On a heym, on a dakh" («Senza una casa, senza un tetto»), che si chiude con «Perché, senza una casa e senza un tetto, / abbiamo vagato per tutta la notte!» Quella registrazione è pubblicata su questo sito. Boder chiuse la bobina: «Qui si conclude l'intervista con il signor Ludwig Hamburger. A Ginevra, il 26 agosto 1946, alla scuola ORT. Una registrazione su filo dell'Illinois Institute of Technology.»

Boder conservò anche le risposte che non produssero nulla, e anch'esse fanno parte della documentazione. La maggior parte non fu definitiva. Il 4 agosto Bertha Goldwasser gli disse che il Maquis aveva composto belle canzoni, e poi affermò di non poterne cantare nessuna: «Non so cantare. Non ho voce», e poi disse di non ricordarla. Lui glielo chiese quattro volte, abbassando ogni volta l'asticella: prima di cantare piano, poi di canticchiarla, poi di assicurarsi che le parole fossero chiare, e infine di provare e basta. Lei cantò una canzone della Resistenza in francese, seguita da una canzone di Ravensbrück. Dopo ciascuna disse che c'erano altre parole che aveva perduto. Tre giorni dopo Henja Frydman raccontò come i deportati avessero cantato la Marseillaise mentre uscivano da Drancy. Quando le fu chiesto se ricordasse qualcuna di quelle canzoni, rimase in silenzio. La trascrizione annota soltanto che sembrò scuotere la testa. Incalzata da Boder, cantò una strofa sull'aria della "Warszawianka" e poi una canzone che aveva scritto con un'amica in prigione.

La pressione non fu esercitata in modo uniforme. Janine Binder disse che le canzoni nel suo campo erano tutte in polacco, ma questo non scoraggiò Boder — «Eppure . . . Una strofa . . .» — e questa volta non venne nulla: «A quel punto avevo già dimenticato tutto.» Benmayor disse «no» due volte, e lui passò subito a suo zio a Hartford. Al termine del suo resoconto di trenta minuti sul ghetto di Varsavia e su Bergen-Belsen, Helena Neufeld diede l'unica risposta che correggeva la domanda invece di mancarla. A Belsen c'erano state canzoni — «pochissime» — ma nessuna era stata composta lì. «No, no, no, no», disse, ma poi aggiunse: «Certo, la gente scriveva versi.» Nel campo c'era stata creazione, ma non aveva preso la forma di cui Boder chiedeva.

La scuola ORT, Ginevra, 26 agosto 1946

Boder trascorse l'ultima settimana di agosto a Ginevra, dove registrò alla scuola ORT nell'arco di più giorni. Il 26 agosto intervistò gli allievi Sigmund Reich (vent'anni) e David Hirsch, oltre a Hamburger. Il giorno seguente registrò Yanusch Deutsch, di diciassette anni e mezzo, presso quella che definì la «scuola ORT di meccanica», e Abraham Kimmelmann, la cui intervista di tre ore e mezza è la più lunga della raccolta. Il 28 agosto intervistò il personale, tra cui il capo officina, Joseph Freinhoffer, e la segretaria della scuola, la signora Borgman. Freinhoffer, cittadino svizzero che aveva lavorato come istruttore tecnico in una scuola professionale di Zurigo, informò Boder che la scuola aveva aperto alla fine di aprile 1944 e che contava ora trentasei ragazzi. Propose anche un confronto: «Quanto all'impegno, gli studenti di qui, che sono usciti dai campi, lavorano più duramente di quelli a cui ho insegnato a Zurigo, studenti che vivono con i genitori e sono cresciuti in condizioni agiate.» Boder registrò anche Arthur Breslauer (cinquantaquattro anni) e Malka Johles (quarantasei) in quello che descrisse come «il laboratorio di maglieria, il laboratorio di formazione alla maglieria dell'ORT a Ginevra».

Lo stesso giorno in cui Hamburger cantò il "Buchenwaldlied" alla scuola ORT, Wolf Nehrich lo cantò in una casa comunitaria per rifugiati ebrei profughi in un'altra zona di Ginevra. Nehrich era andato oltre il semplice ricordarlo: «Ich hab es hier aufgeschrieben sogar. Ich kann es auswendig auch» («L'ho perfino messo per iscritto qui. E lo so anche a memoria»). Raccontò a Boder che il comandante del campo aveva chiesto una canzone e offerto cento sigarette in cambio. In realtà la canzone era stata commissionata nel dicembre 1938 dal Lagerführer Arthur Rödl, che promise un premio mai pagato. Hermann Leopoldi ne scrisse la musica e Fritz Löhner-Beda il testo in tre giorni. Rödl fece poi provare la canzone ai prigionieri con l'orchestra del campo per ore.

Per Boder, il fatto che due uomini in una stessa città cantassero la stessa canzone di campo nella stessa macchina nello stesso giorno sembra aver deciso qualcosa. Joseph Toltz e Anna Boucher, che hanno studiato più da vicino il materiale delle canzoni, datano questo cambiamento alla visita di Boder all'ORT di Ginevra e al centro per profughi. La pratica di chiedere ai singoli di cantare durante le interviste cessò, e al suo posto subentrarono sessioni collettive organizzate. Boder descrisse il suo metodo per reclutare cantanti in un modo che suggerisce che fosse la macchina a fare la maggior parte della persuasione. Mangiava con i profughi, riproduceva una registrazione in cui parlavano o cantavano insieme e poi, come disse lui stesso, «la meraviglia di sentire le proprie voci registrate non conosceva limiti. Allora spiegavo il mio progetto e chiedevo volontari.»

Canzoni sulle bobine

Da settembre le canzoni furono registrate su fili propri, come affermavano chiaramente gli annunci di Boder. Chiudendo un'intervista con il pittore Bernard Warsager a Tradate, in Italia, il 1º settembre, osservò: «Questa è la fine della bobina numero 104. Passiamo alla bobina 106, poiché la bobina 105 contiene le canzoni che abbiamo registrato questo pomeriggio.»

Le canzoni di Ginevra erano finite sulle bobine 84, 89 e 90, registrate in un dormitorio occupato per lo più da quelli che Boder chiamava i «bambini di Buchenwald», al 6 di Rue de Prenie. Annotò in una nota a piè di pagina che le finestre sul retro del dormitorio davano sugli edifici della Società delle Nazioni. Chiudendo la bobina 84 registrò ciò che aveva scalzato l'intervista: «La bobina conteneva solo circa 18 minuti indicati dell'intervista di Kimmelmann. Il resto erano le canzoni.»

La bobina 9–105 contiene la sessione di Tradate, composta da una dozzina di canzoni in yiddish. Tra queste figurano "Dort in dem lager" («Là nel campo»), "Di shif 'Seder'", che parla del blocco britannico della Palestina, una canzone di Treblinka, "Undzer shtetl brent" di Gebirtig e "Yeder geshikhte hot ayn ende", scritta a Buchenwald sull'aria di "Arum dem fayer". Quattro di queste canzoni sono pubblicate su questo sito. L'8 settembre, a Bellevue fuori Parigi, registrò bambini e assistenti dell'orfanotrofio di Lena Küchler che cantavano soprattutto in ebraico, tra cui "Shir haPalmakh" e "Lo bayom velo balayla" di Bialik. A Monaco di Baviera registrò inni mennoniti alla Flak Kaserne, oltre a canti popolari lettoni e lituani e una funzione di Rosh Hashanah al Camp Lohengrin. A Wiesbaden registrò parte di una funzione nella sinagoga di Friedrichstrasse. L'ultima bobina di Parigi contiene la nota: «La bobina 169B contiene alcune conversazioni e canzoni occasionali raccolte durante l'ultima sera del mio soggiorno a Parigi. Boder.»

C'era stato canto anche prima, prima che il metodo diventasse sistematico. Il 31 luglio, allo Château de Boucicaut di Fontenay-aux-Roses, dove vivevano una quarantina di ragazzi evacuati da Buchenwald, Boder registrò canti di gruppo e solistici e li introdusse con insolita franchezza:

«Comincia con un canto piuttosto dissonante, ma la melodia è probabilmente riconoscibile e le parole potranno alla fine essere tradotte, se non è già stato fatto. L'intervistato è Kalman Eisenberg, che più avanti canta il brano solistico.»

Riguardo alla casa stessa, annotò che i ragazzi stavano imparando un mestiere sotto la direzione dell'ORT. Fu a Boucicaut, due giorni dopo, che registrò Israel Unikowski, il quale cantò tre canzoni di seguito — "Es brent", "Do tif in a vald" («Là, nel folto di un bosco») e "Shtil, shtil" — la seconda delle quali è pubblicata qui. Boder chiuse la bobina con una nota che vale per le condizioni di lavoro dell'intero viaggio:

«Ha cantato le ultime tre canzoni a voce molto bassa e quello che sentiamo qui è, naturalmente, amplificazione. Cerchiamo di far funzionare la macchina nelle migliori condizioni possibili, ma non abbiamo stanze insonorizzate e lavoriamo a cinquanta cicli.»

Boder teneva anche traccia di singole canzoni all'interno della propria raccolta. Quando Israel Unikowski eseguì "Es brent" di Gebirtig allo Château de Boucicaut il 2 agosto, Boder aggiunse una nota manoscritta: «Questa canzone è attribuita all'autore di canzoni ebreo-polacco Gebuertig. Si veda anche la bobina (senza numero) contrassegnata come canzoni di Hénonville, dove questa canzone è stata cantata da Guta Frank. Si vedano anche le canzoni di Ginevra, bobina 84, e le canzoni di Tradate, bobina 105.» Avendo avuto la stessa canzone da quattro persone diverse in quattro luoghi diversi, la conosceva bene, ed è per questo che tre settimane dopo la chiese a Hamburger per nome. È anche per questo che la "Es brent" pubblicata su questo sito non può essere collegata a una sessione precisa: le registrazioni possibili sono quattro. La nota rivela inoltre, involontariamente, come andarono perdute le canzoni di Hénonville. Quella bobina era «senza numero». Portava soltanto un'etichetta scritta.

Hénonville

Tra il 12 e il 13 settembre Boder lavorò a Hénonville, un castello a cinquanta chilometri da Parigi che era stato assegnato a ebrei profughi. I suoi annunci di bobina descrivono quell'assetto per ben tre volte. Presentando Udel Stopnitsky, trentunenne, lo descrisse come «un kibbutz estremamente religioso, ora ceduto a ebrei profughi, che ospita una scuola ORT di agricoltura e di vari mestieri». Il giorno seguente, presentando Isaac Ostland, lo descrisse come «una casa mantenuta dall'Agudah insieme all'ORT. I suoi abitanti principali sono un gruppo chassidico guidato dal loro rabbino.» Aprendo la bobina 125, espose i dettagli per esteso: «Si tratta di un accordo di cooperazione tra il World ORT, che si occupa dell'insegnamento di vari mestieri e dell'agricoltura, e l'Agudah, che mantiene il luogo e sembra essere proprietaria di questo splendido castello. Apparteneva un tempo a un francese facoltoso ed è stato lasciato in stato di degrado.» L'intervistato di quella bobina era Solomon Horowitz, il rabbino della comunità, che descrisse come la comunità trascorresse i suoi sabati: «Di sabato non si lavora, ma si passa l'intera giornata cantando e danzando. Si danza insieme. . . . Cantiamo insieme, mangiamo insieme e si tengono lezioni sulla Torah.»

La sessione di canzoni di Hénonville, della durata di ventidue minuti, contiene sei brani. Joel Prizant — catalogato dallo United States Holocaust Memorial Museum come Dzhuel Prizant — ne eseguì tre: "Dos yidishe lid", noto anche come "Golus-lid", scritto da Anshel Schorr e Sholom Secunda; un brano cantoriale intitolato "Aheym"; e "Fraytik oyf der nakht" di Nokhem Sternheim. Malka Rosenberg cantò "Ikh for aheym" («Torno a casa») di David Meyerowitz. Guta Frank — la grafia usata da Boder stesso, benché il catalogo del museo dia Gute e gli studi Gita — ne cantò due: "Undzer shtetl brent" di Gebirtig, scritta nel 1938 dopo il pogrom di Przytyk, e una canzone tedesca, "Unser Lager steht am Waldesrande", proveniente dal campo di lavoro forzato di Brande, in Slesia.

Vale la pena notare la mescolanza. Tre dei sei brani erano numeri del teatro yiddish americano degli anni Venti; uno era una canzone yiddish polacca del periodo tra le due guerre; uno era una canzone d'ammonimento prebellica adottata dai ghetti; e uno aveva origine in un campo di lavoro. Due delle canzoni furono cantate a un anno dalla liberazione da persone che vivevano in un kibbutz religioso dove l'ORT insegnava agricoltura e mestieri; quelle canzoni parlavano del ritorno a casa.

L'ORT nelle interviste

L'ORT non è un elemento marginale della raccolta. Boder registrò alla scuola ORT di Parigi il 29 e il 30 luglio, e di nuovo il 16 agosto. Intervistò allievi tra cui Adam Krakowski, Marko Moskovitz — che descrisse come «un giovane» e «allievo dell'ORT» — oltre a Samuel Isakovitch, Polia Bisenhaus, Raisel Roset, Boleslaw Czolopicki, Leon Shachnovski, Malfis Marson e un rifugiato spagnolo registrato soltanto come «Rudo», che «frequentava i corsi delle scuole dell'ORT, a Parigi». Registrò anche il direttore della scuola: «un'intervista raccolta dal signor Bramson, il direttore della scuola ORT al 12 di Rue de Saules a Parigi.»

La conferenza del World ORT Union tenutasi a Parigi in agosto portò diversi funzionari dell'ORT a portata del suo microfono. Tra loro c'era Jacob Oleiski, quarantaseienne, nato a Šakiai, in Lituania. Era preside della scuola ORT di Kaunas dal 1929 e aveva organizzato la formazione professionale nel ghetto di Kovno. Era inoltre sopravvissuto ai campi di concentramento di Stutthof e Dachau e aveva aperto il primo corso ORT in un campo profughi a Landsberg nell'ottobre 1945. Disse a Boder: «Ho il mandato della società ORT UNION e sono il direttore della Società ORT in tutta la zona americana.» Rachel Gurmanova, segretaria del comitato centrale dell'ORT in Polonia dal 1921, iniziò il suo racconto insistendo sul contesto: «Per prima cosa devo parlare del mio lavoro nell'ORT. Ho dedicato tutto il mio tempo all'ORT e in mezzo ad esso ho trascorso l'intero periodo dell'occupazione.» Boder intervistò anche Jacob Wilf, delegato di Katowice; Fira Monk, segretaria esecutiva nell'ufficio di Parigi; e Feneger, che collaborava con l'ORT alla formazione di marinai e pescatori ebrei.

Quando giunse a Wiesbaden, il 26 settembre, Boder conosceva l'organizzazione abbastanza bene da fornirne il nome lui stesso. Chiedendo a Judah Golen della formazione agricola, lo interruppe: «Non si fa con l'ORT — in collaborazione con l'ORT?»

I profughi avevano una propria opinione sulle agenzie, e questo si riflette nelle canzoni che scrissero in quel periodo. Accanto a lamenti e inni sionisti, i campi produssero materiale satirico rivolto al Joint Distribution Committee (il «Joint»), alla United Nations Relief and Rehabilitation Administration (UNRRA) e all'ORT: gli enti da cui dipendeva la vita quotidiana e che, essendo a portata di mano, costituivano bersagli comodi.

Che fine fecero i fili?

Boder trascorse il resto della vita lavorando su quel materiale. Tra il 1947 e il 1957 trascrisse e tradusse in inglese settanta delle interviste, pubblicandone otto in I Did Not Interview the Dead nel 1949. Pubblicò inoltre da sé le Topical Autobiographies tra il 1952 e il 1957 e nel 1954 diede alle stampe un saggio analitico intitolato «The Impact of Catastrophe» («L'impatto della catastrofe»). Morì nel dicembre 1961.

L'ubicazione delle sue bobine originali del 1946 rimase sconosciuta per decenni. Una serie di duplicati, depositata presso il National Institute of Mental Health e oggi conservata dalla Biblioteca del Congresso, era incompleta: mancavano undici bobine. Negli anni Ottanta la Biblioteca del Congresso trasferì la propria raccolta su nastro a bobine aperte e la digitalizzò. Nastri audio digitali giunsero all'Illinois Institute of Technology nel 1999, dove furono convertiti in file WAV nel 2007 e nel 2008. Centodiciotto interviste con 121 intervistati sono oggi pubblicate, insieme a trascrizioni sincronizzate, sul sito Voices of the Holocaust. Le sessioni di canto non fecero mai parte di quell'insieme.

Le bobine originali di Boder furono inviate all'Università di Akron nel 1967, ma lì per decenni non ci fu alcuna macchina in grado di riprodurle. Intorno al 2014 James Newhall, produttore multimediale dell'università, trovò un registratore a filo su eBay con l'aiuto della collega Litsa Varonis. Con la guida dell'ingegnere elettrotecnico Orestes Varonis, ricostruì poi il registratore utilizzando componenti moderni. Nell'estate del 2016 Jon Endres aprì una scatola di latta etichettata «Henonville? Songs». Era stata catalogata negli anni Sessanta come «Heroville Songs», ed è per questo che fino ad allora era passata inosservata. «Queste sono le canzoni mancanti che Boder registrò da quei sopravvissuti», disse Endres, «registrate più di 60 anni fa.»

Il musicologo Bret Werb, che lavorava allo United States Holocaust Memorial Museum, identificò Guta Frank e il suo contributo. Mentre le parole della canzone del campo di Brande erano state documentate, la melodia non era mai stata ascoltata. David Baker, direttore del Cummings Center, osservò che i prigionieri erano stati costretti a cantare canzoni simili «mentre ogni giorno correvano verso i luoghi del lavoro forzato e ne tornavano», e che lo scopo del recupero era poter fornire la melodia. Nell'aprile 2017 il museo realizzò copie digitali a partire dagli originali di Akron.

Undici canzoni tratte dalle registrazioni di Boder sono pubblicate su questo sito, con un'altra pubblicata dallo United States Holocaust Memorial Museum. Toltz e Boucher stimano che esse rappresentino meno di un sesto delle canzoni registrate da Boder, senza contare le due funzioni religiose che registrò in Germania. La maggior parte di ciò che raccolse nella tarda estate del 1946 non è ancora stata ascoltata fuori da un archivio.

Fonti

Boder, David P. I Did Not Interview the Dead. Urbana: University of Illinois Press, 1949.

'David Boder'. Voices of the Holocaust. Illinois Institute of Technology. https://voices.library.iit.edu/david_boder

'Project Notes'. Voices of the Holocaust. Illinois Institute of Technology. https://voices.library.iit.edu/project_notes

Voices of the Holocaust. Illinois Institute of Technology. Interview transcripts and audio: https://iit.aviaryplatform.com/collections/231

Boder, David P. 'The Adjective-Verb Quotient: A Contribution to the Psychology of Language'. The Psychological Record 3 (1940), 310–343. https://doi.org/10.1007/BF03393230

'David Pablo Boder papers, 1930–1957'. University Archives and Special Collections, Illinois Institute of Technology. https://findingaids.library.iit.edu/repositories/2/resources/573

Voices of the Holocaust interview records, Illinois Institute of Technology: Jacques Bramson (16 August 1946, ORT School, Paris), https://voices.library.iit.edu/interview/bramsonJ; Kalman Eisenberg (31 July 1946, Château de Boucicaut, Fontenay-aux-Roses), https://voices.library.iit.edu/interview/eisenbergK; Judah Golen (26 September 1946, Wiesbaden), https://voices.library.iit.edu/interview/golenJ; Rachel Gurmanova (17 August 1946, Paris), https://voices.library.iit.edu/interview/gurmanovaR; Ludwig Hamburger (26 August 1946, ORT School, Geneva), https://voices.library.iit.edu/interview/hamburgerL; Solomon Horowitz (12 September 1946, Hénonville), https://voices.library.iit.edu/interview/horowitzS; Jurek Kestenberg (31 July 1946, Château de Boucicaut), https://voices.library.iit.edu/interview/kestenbergJ; Adam Krakowski (30 July 1946, ORT School, Paris), https://voices.library.iit.edu/interview/krakowskiA; Marko Moskovitz (30 July 1946, ORT School, Paris), https://voices.library.iit.edu/interview/moskovitzM; Wolf Nehrich (26 August 1946, Geneva), https://voices.library.iit.edu/interview/nehrichW; Jacob Oleiski (20 August 1946, Paris), https://voices.library.iit.edu/interview/oleiskiJ; Isaac Ostland (13 September 1946, Hénonville), https://voices.library.iit.edu/interview/ostlandI; Udel Stopnitsky (12 September 1946, Hénonville), https://voices.library.iit.edu/interview/stopnitskyU; Israel Unikowski (2 August 1946, Château de Boucicaut), https://voices.library.iit.edu/interview/unikowskiI; Bernard Warsager (1 September 1946, Tradate), https://voices.library.iit.edu/interview/warsagerB

'Songs recorded in Henonville DP camp'. United States Holocaust Memorial Museum, RG-91.2015, accession 2017.325. https://collections.ushmm.org/search/catalog/irn719266

'Songs of Bellevue'. United States Holocaust Memorial Museum, RG-91.2265. https://collections.ushmm.org/search/catalog/irn620183

'Songs of Tradate'. United States Holocaust Memorial Museum, RG-91.2266. https://collections.ushmm.org/search/catalog/irn620184

'Dr. Boder and the Missing Songs'. Cummings Center for the History of Psychology, University of Akron, 2 September 2016. https://centerhistorypsychology.wordpress.com/2016/09/02/dr-boder-and-the-missing-songs/

'Lost songs of the Holocaust found in University of Akron archives'. University of Akron press release, February 2017. https://www.eurekalert.org/news-releases/629496

Endres, Jon. 'The Henonville Wire Spool: A Document Found'. Proceedings from the Document Academy 4:2 (2017). https://ideaexchange.uakron.edu/docam/vol4/iss2/10/

Rosen, Alan. The Wonder of Their Voices: The 1946 Holocaust Interviews of David Boder. Oxford: Oxford University Press, 2010.

Toltz, Joseph, and Anna Boucher. 'Out of the Depths: Complexity, Subjectivity and Materiality in the Earliest Accounts of Holocaust Song-Making'. East European Jewish Affairs 48:3 (2019), 309–330. https://doi.org/10.1080/13501674.2018.1559695

'Music amongst Displaced Persons'. Music and the Holocaust. World ORT. https://holocaustmusic.ort.org/memory/dp-camps/

'Buchenwaldlied'. Music and the Holocaust. World ORT. https://holocaustmusic.ort.org/places/camps/central-europe/buchenwald/buchenwaldlied/

'On a heym, on a dakh'. Music and the Holocaust. World ORT. https://holocaustmusic.ort.org/memory/dp-camps/on-a-heym-on-a-dakh0/

'Do tif in a vald'. Music and the Holocaust. World ORT. https://holocaustmusic.ort.org/memory/dp-camps/do-tif-in-a-vald/

'Jacob Oleiski'. ORT in Lithuania. World ORT. https://ortinlithuania.ort.org/jacob_oleiski.htm

'Landsberg'. ORT and the DP Camps. World ORT. https://dpcamps.ort.org/camps/germany/us-zone/us-zone-v/landsberg/