6. bis 7. September 2023, Conway Hall und die Weiner Holocaust Library London
Im September fanden ein Sonderkonzert und ein anschließendes Symposium im Rahmen einer Gemeinschaftsveranstaltung statt, die neuen Forschungen über Musik, Archive und den Holocaust gewidmet war.
Vom Fortunoff Archive @ Yale aufgezeichnete Zeugenaussagen von Überlebenden werden am 6. September 2023 auf der Bühne der Conway Hall präsentiert.
Mitorganisiert von der Wiener Holocaust Library in Zusammenarbeit mit dem Holocaust Research Institute, Royal Holloway, University of London durch dessen Holocaust and Genocide Research Partnership, dem Fortunoff Video Archive, World ORT Music and the Holocaust, dem Jewish Music Institute und dem Department of Hebrew and Jewish Studies, University College London, versammelte dieses Programm etablierte und aufstrebende Wissenschaftler und Interpreten, die neue Forschungen betreiben oder über Musik im Zusammenhang mit der Verfolgung von Juden, Roma und Sinti geschrieben oder aufgeführt haben.
Die Besucher des Konzerts, das am Abend des 6. September in der Conway Hall stattfand, hörten zwei speziell ausgewählte Darbietungen, die beide eindrucksvolle Beispiele für die jüngsten Bemühungen sind, musikalische Quellen zum Thema Holocaust durch Aufnahmen und Aufführungen aus den Archiven in den öffentlichen Raum zu bringen. In der ersten Hälfte der Veranstaltung wurde das Projekt Songs from Testimony vorgestellt, das die Geschichten von Holocaust-Überlebenden in ihren eigenen Worten und ihrer Musik zum Leben erweckt. Das Ensemble spielte eine Auswahl von Liedern, die von Überlebenden für das Fortunoff Video Archive der Yale University aufgenommen wurden. Diese Lieder sind ein Zeugnis für die Widerstandsfähigkeit und Kreativität des menschlichen Geistes, selbst im Angesicht unvorstellbarer Tragödien. Zu den Interpreten gehörten der künstlerische Leiter Zisl Slepovitch (Holzbläser und Gesang), Joshua Camp (Klavier und Akkordeon), Dmitry Ishenko (Kontrabass) und Sasha Lurje, der bei vielen Stücken Regie führte und sie arrangierte und der auch sang und Geige spielte.
In der zweiten Hälfte der Show traten Künstler des für einen Grammy nominierten Projekts Yiddish Glory auf, das von Dr. Anna Shternshis gegründet wurde, um die verlorenen Lieder der jiddischsprachigen Welt zu erhalten. Dr. Shternshis reiste in die Ukraine, um diese Lieder zu sammeln, die von Juden vor, während und nach dem Holocaust gesungen wurden. Eine Auswahl dieser Lieder wurde von Alice Zawadzki und ihren brillanten Kollegen Bruno Heinen und Misha Mullov-Abbado vorgetragen, die auf ergreifende Weise an das reiche kulturelle Erbe erinnerten, das von den Nazis zerstört wurde.
Das von Dr. Anna Shternshis gegründete Projekt Yiddish Glory präsentiert hier eine Auswahl wiederentdeckter Lieder, die von Alice Zawadzki und ihren talentierten Kollegen Bruno Heinen und Misha Mullov-Abbado vorgetragen werden,
Die Musiker erweckten die Musik mit ihrer Leidenschaft, Sensibilität und Emotion zum Leben. Das Programm war gut kuratiert und bot einen umfassenden Überblick über die Musik des Holocaust und die Arbeit, die diese Projekte geleistet haben, um diese Sammlungen der Öffentlichkeit zugänglich zu machen. Das Konzert war ein kraftvolles und bewegendes Erlebnis, das bei allen Anwesenden einen bleibenden Eindruck hinterließ. Es war Clive Marks OBE gewidmet, der kürzlich im Alter von 92 Jahren verstorben ist. Clive Marks war ein leidenschaftlicher Verfechter der Holocaust-Erziehung und -Erinnerung, insbesondere in der Musik. Er war die treibende Kraft hinter der World ORT-Website "Music and the Holocaust", die die Menschen über die Musik in den Lagern, Ghettos und im Exil aufklären und informieren und an die Opfer erinnern soll.
Das akademische Symposium, das am 7ten September stattfand und von der Wiener Holocaust-Bibliothek ausgerichtet wurde, ermöglichte es einem globalen Netzwerk von Wissenschaftlern und relevanten Akteuren, zusammenzukommen, um neue, innovative Forschungsarbeiten auf dem Gebiet der Musik und der Holocaust-Studien vorzustellen. Zu den Teilnehmern gehörten Bret Werb, der Musikwissenschaftler des United States Holocaust Memorial Museum, Alex Weiser im Namen des YIVO Institute for Jewish Research und Itzik Gottesman von der University of Texas.
Nach einer außergewöhnlichen Veranstaltung, die von der Wiener Holocaust Library ausgerichtet wurde, trafen sich Wissenschaftler aus aller Welt, um neue innovative Forschungsergebnisse auf dem Gebiet der Musik und der Holocaust-Studien vorzustellen.
Nach einem außergewöhnlichen Eröffnungsvortrag der Pionierin Gila Flam von der israelischen Nationalbibliothek ging es in den anschließenden Podiumsdiskussionen um neue Forschungen über "Zamler" und den Holocaust, jiddisches Liedgut als historische Quelle und die Aufführung von Holocaust-Archiven. Dr. Hannah Wilson, (ehemalige) inhaltliche Leiterin des ORT-Projekts "Music and the Holocaust", stellte im Rahmen dieser Veranstaltung einen ihrer jüngsten Artikel über die posthume Aufführung der Oper "Grete Minde" des Sobibór-Opfers Eugen Engel vor.
Insgesamt war diese gemeinsame Veranstaltung eine angemessene Erinnerung daran, wie wichtig es ist, die begangenen Gräueltaten niemals zu vergessen und gegen alle Formen von Intoleranz und Diskriminierung zu kämpfen. World ORT dankt allen beteiligten Musikern und Teilnehmern sowie dem Organisationskomitee Shirli Gilbert, Stephen Naron, Christine Schmidt, Dan Stone und Hannah Wilson.
Alexandra Birch, Universität von Kalifornien. Vorstellung von Emil Leyvands A Poem about the Holocaust: Das unausgesprochene Trauma aufführen.
Janina Wurbs, Universität Bern. Präsentation von "Der Teppichleger und Zamler" - Ben Stonehill und seine Sammlung.
Hannah Wilson, Welt ORT Musik und der Holocaust. Präsentation von "Posthume Aufführungen von Familienarchiven: Der Fall Eugen Engel"