Zlata Tkach (geb. Beyrihman) wurde am 16. Mai 1928 in Lozova geboren, einem Dorf in Bessarabien, das damals zum Königreich Rumänien gehörte. Als Baby zog sie mit ihren Eltern, Moisey Bentsionovich Beyrihman und Freida Mendelevna Koifman, nach Kishinev. In Nachkriegsinterviews erinnerte sie sich gern an ihre Großeltern mütterlicherseits, die beide vor dem Krieg gestorben waren. Sie erinnerte sich daran, wie sie Jiddisch sprachen, beteten und die religiösen Traditionen ihrer eigenen Erziehung in Kischinjow pflegten. Ihr Vater war ein ausgebildeter Violinist, der am örtlichen Konservatorium unterrichtete. Er förderte ihr frühes Interesse an der Musik, und unter seiner Anleitung begann sie schon in jungen Jahren Geige und Klavier zu lernen. Da sie zu Hause Russisch und Jiddisch sprach, besuchte sie in Kischinjow eine rumänischsprachige Grundschule und ein rumänisches Gymnasium, das nach der sowjetischen Annexion 1940 in eine russischsprachige Einrichtung umgewandelt wurde.
Ihre Jugendzeit wurde durch den Zweiten Weltkrieg unterbrochen. Wie viele andere Sowjetbürger wurden sie und ihre Mutter nach Zentralasien evakuiert. Wie Wissenschaftler herausgefunden haben, war die Entscheidung zur Evakuierung jedoch nicht einheitlich, selbst innerhalb der Familien nicht. Tkatschs Onkel Mordekhai weigerte sich zu gehen und kam in einem transnistrischen Ghetto um, während ihr Cousin Aron sofort eingezogen wurde und den Krieg überlebte. Tkatschs Vater wurde ebenfalls mobilisiert, aber er sorgte dafür, dass sie und ihre Mutter über Machatschkala in Tschetschenien evakuiert wurden und über das Kaspische Meer nach Zentralasien gelangten. Tkach wurde auf der Reise von ihrer Mutter getrennt und landete in Namangan in Usbekistan, wo sie schwer an Typhus und Typhus erkrankte. Für größere Städte wie Taschkent wurden oft keine Umsiedlungsgenehmigungen erteilt, und die Trennung von Familienmitgliedern während des Transits war üblich. Tkach verbrachte die Kriegsjahre in einem Waisenhaus in Namangan, Usbekistan, ohne zu wissen, dass ihre Mutter nicht weit weg war. Sie wurde 1943 mit ihrer Mutter wiedervereint und kehrte bald darauf nach Hause zurück, um ihre Ausbildung abzuschließen.
Doch wie viele Evakuierte hatte auch ihre Familie in den letzten Kriegstagen mit Krankheiten (Ruhr) und Schwierigkeiten bei der Rückführung nach Kischinew zu kämpfen. Sie erinnert sich an den Kampf ums Überleben und die Schwierigkeiten bei der Beschaffung von Lebensmitteln sowie an den Verlust der jüdischen Traditionen. Tkach schrieb sich schließlich 1945 an der Fakultät für Physik und Mathematik der Universität von Chisinau ein. Doch ihre Leidenschaft für die Komposition überwiegt. 1947 wechselte sie an die musikwissenschaftliche Abteilung des Kischinewer Konservatoriums, um Komposition bei Leonid S. Gurow zu studieren, der kurz zuvor aus Odessa zugezogen war, und nahm den Geigenunterricht bei Iosif L. Dailis wieder auf. Tkatschs letzte Studienjahre fielen mit einer deutlichen Zunahme des Antisemitismus in der Nachkriegszeit in der UdSSR zusammen, u. a. mit dem "Ärztekomplott" von 1948, Andrei Zhdanovs kulturellem Kreuzzug gegen den "Kosmopolitismus" und der "Nacht der ermordeten Dichter" von 1952, bei der bekannte jüdische und jiddischsprachige Schriftsteller die Zielscheibe waren. Als sie 1952 ihr Diplom am Konservatorium ablegte, sprach sie über den Tod Stalins im folgenden Jahr und die anhaltende Angst, dass alle Juden in Bessarabien nach Birobidschan deportiert werden würden. Am Konservatorium von Kischinjow schloss sie 1962 alle Studiengänge ab. 1986 wurde sie dort außerordentliche Professorin und 1993 ordentliche Professorin. Tkach war mit dem Musikwissenschaftler Efim Tkach verheiratet, mit dem sie einen Sohn namens Lev hat.
Zlata Tkach gilt als die erste professionelle Komponistin Moldawiens. Sie wurde 1974 von der sowjetischen Regierung mit dem Preis "Verdienter Künstler der Moldauischen SSR" und 1982 mit dem Staatspreis der Republik Moldau ausgezeichnet. Ihre Arbeit mit verschiedenen Instrumenten ist unglaublich, ebenso wie ihr beruflicher Erfolg als Frau und Jüdin in der UdSSR. Obwohl sie nie daran dachte, die UdSSR zu verlassen, äußerte sie ihren tiefen Stolz auf den Staat Israel und das Konzept eines jüdischen Heimatlandes. Ihr ganzes Leben lang hielt sie sich an jüdische Traditionen, von der Beerdigung ihrer Eltern auf einem jüdischen Friedhof bis zur Bewahrung traditioneller Rezepte und Bräuche. Sie betrachtete dies als einen wichtigen Teil ihrer Identität. Sie starb 2006 in Kischinew (Chișinău).
Kompositorisches Schaffen: Jüdische Werke
Während ihrer produktiven Karriere komponierte Tkach einen beeindruckenden Katalog von rund 800 Werken. Dazu gehören Kammerensembles, Streichquartette, Konzerte, Vokal- und Chorwerke, Bühnenwerke, Film- und Theatermusik sowie Kinderlieder. Besonders hervorzuheben sind ihre Kinderopern, darunter Die Ziege mit den drei Kindern (1966), die später als Der falsche Wolf (1983) überarbeitet wurde, und das Ballett Andrieș. Zu ihren Kammeropern gehören Tauben in einer diagonalen Linie und Ein Schritt zur Unsterblichkeit. Zu ihren Violinwerken gehören ein 1972 uraufgeführtes Konzert und eine Sonate für Bratsche und Klavier (1981), die ihr Engagement für expressive, oft folkloristische Streicherkompositionen zeigen.
Ab Mitte der 1980er Jahre begann Tkach, angespornt durch die sowjetische Glasnost, sich intensiver mit jüdischen Themen zu beschäftigen. Sie komponierte Vokalzyklen auf Jiddisch, wie Dine guter nomen (1996) und Vertonungen von Sholem Aleichem (2001). Zu ihren späteren Werken gehören Dos glekele (2004) und Flacăra iubirii (2006) oder "Romanzen über rumänische Poesie". Diese Werke sind ergreifende musikalische Mahnmale für jüdisches Leid und Widerstandskraft, in denen sich freie Tonalität mit osteuropäischen Volksidiomen vermischt.Sie schrieb auch mehrere Werke, die ausdrücklich dem Gedenken an den Holocaust oder der Bewahrung der jüdischen Kultur gewidmet sind, darunter eine "Sonaten-Extemporisation" für Klavier, die den Opfern des Holocaust gewidmet ist, eine Suite mit dem Titel "Songs from Fascist Hell", die zwischen 1984 und 1986 uraufgeführt wurde, und Kammermusikwerke wie "Four Pieces from Jewish Folklore" (1995), in denen spezifische regionale Elemente des Liedes und der traditionellen Musik erhalten bleiben. Ihr umfangreichstes Werk ist das dramatische Gedicht-Requiem 'Yad Va-Shem', das Texte sowohl auf Hebräisch als auch auf Jiddisch enthält. In ihren Holocaust-Werken verbinden sich zutiefst persönliche Erinnerungen mit öffentlicher Relevanz. Yad Va-Shem beispielsweise ist ein gefühlvolles Requiem, das entstand, als Moldawien begann, sich öffentlich mit seinen Kriegsgräueln auseinanderzusetzen. Obwohl ihr Klavierextemporat nicht weithin veröffentlicht wurde, wird es als späte Geste des Gedenkens zitiert.
Vier Stücke aus jüdischer Folklore (1995) stärken die jüdisch-musikalische Verbindung und wurden in zwei Versionen (Klaviertrio und Streichquartett) komponiert. Beide zielen darauf ab, die jiddische Kultur durch eine mit rhythmischen Folkloreelementen durchsetzte Tonalität wiederzubeleben. Ihre Musik ist ein Beispiel für das private und öffentliche Gedenken an den späten Kommunismus, das die Gräueltaten sowohl als privates Gedenken als auch als öffentlichen Dialog vermittelt. Dies ist nicht auf den Bereich der Musik beschränkt: Die Erinnerung an den Holocaust war in Moldawien, der Ukraine und in der gesamten UdSSR eine "unwillkommene Erinnerung", aber die Musik bot ein besonders abstraktes und vielschichtiges Mittel der Erinnerung.
