Zlata Razdolina

Von sowjetischer Verfolgung zum Holocaust-Gedenken

Das Leben der russisch-jüdischen Komponistin Zlata Razdolina änderte sich 1989 nach der Uraufführung ihrer Vertonung von Anna Achmatowas "Requiem" im Kreml dramatisch. Trotz der internationalen Anerkennung des Werks machte der Erfolg sie zur Zielscheibe der russischen rechtsextremen, antisemitischen und monarchistischen Organisation Pamyat, was zu Drohungen und Angriffen führte, die sie 1990 zur Flucht nach Israel zwangen.

Die 1959 in Leningrad geborene Razdolina zeigte schon früh ein außergewöhnliches musikalisches Talent: Mit vier Jahren begann sie Klavier zu spielen und mit fünf Jahren zu komponieren. Mit siebzehn Jahren wurden ihre Kompositionen im sowjetischen Rundfunk gesendet, und sie wurde Mitglied des Leningrader Künstlerverbandes. Ihre Karriere blühte in den 1980er Jahren mit Auftritten bei Lenconcert auf und gipfelte 1988 in ihrer bahnbrechenden Komposition von Achmatowas "Requiem".

Das für Sinfonieorchester, Chor und Solisten geschriebene Requiem gewann mehrere Wettbewerbe und wurde in Finnland, Schweden, der Tschechischen Republik und den Vereinigten Staaten aufgeführt. Dieser Erfolg zog jedoch die unerwünschte Aufmerksamkeit antisemitischer Gruppen auf sich und machte ihre Position in Russland unhaltbar.

Gedenken an den Holocaust durch Musik

Nach ihrer Übersiedlung nach Israel konzentrierte sich Razdolina weiterhin auf musikalische Interpretationen bedeutender historischer und kultureller Werke. Im Jahr 1997 vollendete sie eine ihrer wichtigsten Kompositionen: das Holocaust-Requiem, eine Vertonung von Itzhak Katzenelsons "The Song of the Murdered Jewish People". Dieses gewaltige Werk schildert die Ausrottung des jüdischen Lebens in Warschau und gilt als Katzenelsons bedeutendstes Werk während der Zeit des Holocaust.

Ursprung und Bedeutung des Gedichts

Katzenelson, einer der produktivsten Schriftsteller seiner Generation, schrieb das Gedicht während seiner Inhaftierung in einem Transportlager in Vittel, Frankreich, kurz vor seiner Deportation nach Auschwitz. Obwohl er vor dem Krieg sowohl auf Hebräisch als auch auf Jiddisch schrieb, wählte er für dieses Stück mit dem Titel "Dos Lid fun Oysgehargetn Yidishen Folk"die jiddische Sprache, um sich direkt mit den jüdischen Massen zu verständigen, deren Muttersprache Jiddisch war.

Das Gedicht wurde in der Erde von Vittel vergraben, wo es bis zum Ende des Krieges blieb. Nach seiner Entdeckung wurde es in das Museum des Kibbuz der Ghettokämpfer gebracht, das den Namen Katzenelsons trägt. Das Werk wurde erstmals 1945 veröffentlicht, etwa ein Jahr nach dem Tod des Autors in den Gaskammern von Auschwitz, und ist seither in zahlreichen Auflagen auf Hebräisch und Jiddisch erschienen und in viele Sprachen übersetzt worden, darunter Englisch, Deutsch und Russisch.

Als Zeuge der von ihm beschriebenen Ereignisse betrachtete Katzenelson das Schicksal der Warschauer Juden als stellvertretend für alle jüdischen Menschen, die von den Nazis unterdrückt wurden. Sein episches Werk verbindet poetische Chronik mit tiefer Liebe zu seinen jüdischen Mitbürgern und tiefem Abscheu gegenüber ihren Mördern.

Die musikalische Komposition

Razdolinas Holocaust-Requiem, das fast eine Stunde dauert, enthält Partituren für großes Orchester, Chor und Kantor. Die symphonische Fassung wurde von der Moravska Filharmonia-Olomouc in der Tschechischen Republik unter der Leitung von Maestro Victor Feldbrill aus Toronto, Kanada, aufgenommen.

Das Werk wurde 2002 in der Kathedrale von St. John the Divine vom Brooklyn Philharmonic Orchestra unter der Leitung von Arkady Leytush in New York uraufgeführt. Hollywood-Schauspieler Fritz Weaver, bekannt durch seine Rolle in der Fernsehserie "Holocaust," diente als Erzähler, während Razdolina selbst auf Hebräisch sang und den Synthesizer spielte.

Im Jahr 2012 erweiterte Razdolina ihre Kompositionen zum Thema Holocaust mit "Korczak," mit Texten von Jiro Kondo. Das Stück erinnert an Janusz Korczak, den berühmten Lehrer und Schriftsteller, der sich weigerte, die Kinder aus seinem Waisenhaus im Stich zu lassen, als sie nach Treblinka deportiert wurden, und sie stattdessen in ihr Schicksal begleitete.

Musical Legacy

Razdolina's repertoire extends beyond her Holocaust-themed works to include over six hundred romances and songs based on Russian classical poets, including Akhmatova, Nikolay Gumilyov, Marina Tsvetayeva, and Igor Severyanin. In Israel, she expanded her work to include compositions based on Israeli poets such as Rachel, Y. Volakh, and L. Goldberg.

Her contributions to Israeli culture include the soundtrack for the television series "Kastner's Trial," which won the Israeli Oscar for best dramatic series in 1994. She has composed for numerous theaters in both St. Petersburg and Israel, creating works for symphony orchestras, choirs, and chamber ensembles.

Razdolina maintains active membership in several prestigious organizations, including the Israeli Composers Organization, The Israeli Union of Performing Artists, The International Federation of Actors, and the International Alliance for Women in Music. Her work continues to be performed internationally, with successful concert tours in the United States, Canada, and returns to Russia, where she has performed at venues including the Anna Akhmatova Museum and the St. Petersburg International Club.