Zlata Razdolina

De la persecución soviética a la conmemoración del Holocausto

La vida de la compositora judía rusa Zlata Razdolina cambió radicalmente en 1989, tras el estreno de su adaptación musical del Réquiem de Anna Ajmátova en el Kremlin. A pesar de la aclamación internacional de la obra, su éxito la convirtió en objetivo de la organización antisemita y monárquica rusa Pamyat, lo que le valió amenazas y ataques que la obligaron a huir a Israel en 1990.

Nacida en Leningrado en 1959, Razdolina mostró un talento musical excepcional desde una edad temprana, comenzando a tocar el piano a los cuatro años y componiendo a los cinco. A los diecisiete, sus composiciones se emitían por la radio soviética y se hizo miembro de la Unión de Artistas de Leningrado. Su carrera floreció en la década de 1980 con actuaciones en Lenconcert, que culminaron en 1988 con la composición del Réquiem de Ajmátova.

El Réquiem, escrito para orquesta sinfónica, coro y solistas, ganó varios concursos y fue interpretado en Finlandia, Suecia, la República Checa y Estados Unidos. Sin embargo, este éxito atrajo la atención no deseada de grupos antisemitas, lo que hizo insostenible su posición en Rusia.

Conmemoración del Holocausto a través de la música

Después de trasladarse a Israel, Razdolina continuó centrándose en interpretaciones musicales de obras históricas y culturales significativas. En 1997 completó una de sus composiciones más importantes: el Réquiem del Holocausto, una composición musical de "La canción del pueblo judío asesinado" de Itzhak Katzenelson. Esta poderosa obra narra el exterminio de la vida judía en Varsovia y está considerada como la obra más significativa de Katzenelson durante el periodo del Holocausto.

Réquiem del Holocausto.

Orígenes y significado del poema

Katzenelson, uno de los escritores más prolíficos de su generación, escribió el poema durante su detención en un campo de transporte en Vittel, Francia, poco antes de su deportación a Auschwitz. Aunque antes de la guerra escribía tanto en hebreo como en yiddish, eligió el yiddish para esta obra -titulada "Dos Lid fun Oysgehargetn Yidishen Folk"- en busca de una comunicación directa con las masas judías cuya lengua materna era el yiddish.

El poema fue enterrado en el cementerio de Vittel, en Francia, poco antes de ser deportado a Auschwitz.

El poema fue enterrado en el suelo de Vittel, donde permaneció hasta el final de la guerra. Tras su descubrimiento, fue transportado al Museo del Kibutz de los Combatientes del Gueto, que lleva el nombre de Katzenelson. Publicada por primera vez en 1945, aproximadamente un año después de que el autor pereciera en las cámaras de gas de Auschwitz, la obra ha aparecido desde entonces en numerosas ediciones en hebreo y en yiddish y ha sido traducida a muchos idiomas, entre ellos el inglés, el alemán y el ruso.

Testigo de la muerte de Katzenelson, la obra ha sido traducida a muchos idiomas, entre ellos el inglés, el alemán y el ruso.

Como testigo de los acontecimientos que describía, Katzenelson veía el destino de los judíos de Varsovia como representativo de todo el pueblo judío atrapado en la opresión nazi. Su obra épica combina la crónica poética con un profundo amor por sus compatriotas judíos y una intensa repulsión hacia sus asesinos.

La composición musical

El Réquiem del Holocausto de Razdolina, de casi una hora de duración, cuenta con partituras para gran orquesta, coro y cantor. La versión sinfónica fue grabada por la Moravska Filharmonia-Olomouc de la República Checa, bajo la dirección del maestro Victor Feldbrill de Toronto, Canadá.

La obra fue estrenada en Nueva York por primera vez en el siglo XIX.

La obra se estrenó en Nueva York en la Catedral de San Juan el Divino en 2002, interpretada por la Orquesta Filarmónica de Brooklyn bajo la dirección de Arkady Leytush. El actor de Hollywood Fritz Weaver, conocido por su papel en la serie de televisión "Holocausto," actuó como narrador, mientras que la propia Razdolina cantaba en hebreo y tocaba el sintetizador.

La obra se estrenó en la Catedral de St.

En 2012, Razdolina amplió sus composiciones sobre el Holocausto con "Korczak", con letra de Jiro Kondo. Esta pieza conmemora a Janusz Korczak, el famoso profesor y escritor que se negó a abandonar a los niños de su orfanato cuando fueron deportados a Treblinka, eligiendo en su lugar acompañarlos a su destino.

Legado musical

El repertorio de Razdolina va más allá de sus obras sobre el Holocausto e incluye más de seiscientas romanzas y canciones basadas en poetas clásicos rusos, como Ajmátova, Nikolái Gumilyov, Marina Tsvetáieva e Igor Severyanin. En Israel, amplió su obra para incluir composiciones basadas en poetas israelíes como Rachel, Y. Volakh y L. Goldberg.

Sus contribuciones a la música israelí han sido numerosas.

Sus contribuciones a la cultura israelí incluyen la banda sonora de la serie de televisión "El juicio de Kastner," que ganó el Oscar israelí a la mejor serie dramática en 1994. Ha compuesto para numerosos teatros, tanto en San Petersburgo como en Israel, creando obras para orquestas sinfónicas, coros y conjuntos de cámara.

Razdolina es una de las compositoras más importantes de Israel.

Razdolina es miembro activo de varias organizaciones prestigiosas, como la Organización Israelí de Compositores, la Unión Israelí de Artistas Intérpretes o Ejecutantes, la Federación Internacional de Actores y la Alianza Internacional de Mujeres en la Música. Su obra sigue siendo interpretada internacionalmente, con exitosas giras de conciertos en Estados Unidos, Canadá y su regreso a Rusia, donde ha actuado en lugares como el Museo Anna Akhmatova y el Club Internacional de San Petersburgo.

La música de Razdolina es una de las principales fuentes de inspiración de los compositores israelíes.