En 1941, durante la guerra, Abeliovich fue llamado a filas y sirvió en un destacamento aerogeodésico. Fue llamado a filas en 1944 por recomendación del compositor Nikolai Myaskovsky, y en 1946, tras estudiar composición sinfónica durante dos años con Myaskovsky en el Conservatorio Estatal de Moscú, solicitó con éxito su ingreso en la Unión de Compositores Soviéticos. Durante este periodo, la amistad de Abeliovich con Weinberg también le puso en contacto con Dmitri Shostakovich, y se inspiró aún más en este círculo de músicos, incluido el violinista David Oistrakh. Tras la denuncia de Weinberg y Shostakovich en 1948 acusados de "formalismo" durante las purgas culturales cosmopolitas de Andrei Zhdanov en las postrimerías del estalinismo (Zhdanovshchina), Abeliovich regresó a Minsk en 1951, donde trabajó en diversos géneros y se mantuvo en contacto con Weinberg durante el deshielo. Abeliovich murió en Minsk en 1985, y ha sido aclamado como compositor bielorruso por el uso de temas bielorrusos y polacos en su música. Sin embargo, su recepción fuera de Bielorrusia ha sido limitada, posiblemente debido a su propio patronímico y a sus asociaciones con compositores judíos y denunciados.
Toda la familia de Abeliovich fue asesinada en el Holocausto, probablemente en el gueto de Vilna o en Ponary. La base de datos de nombres de Yad Vashem muestra a un "Moshe Abeliovich" asesinado en Ponary, con la fecha de nacimiento correcta de su padre, y al igual que muchos únicos supervivientes de familias dispersas por los países bálticos, Bielorrusia y Ucrania, se desconoce el destino exacto de su familia. El servicio de Abeliovich en la guerra fue una fuente de inspiración compositiva en sus obras posteriores, donde tuvo una ligera fijación con un lenguaje compositivo militarizado o mecanizado.3 Sin embargo, su obra también tiene una "orientación vívido-trágica" en un contexto bielorruso, donde integra modismos y referencias folclóricas bielorrusas de forma dramática y decisiva, creando una sensación de retraimiento de la vida cotidiana, sentimentalismo y memoria melancólica.4 Sus obras tienen esta dualidad de la brillante gloria de los militares, la alegre determinación de la agricultura colectiva, teñida por la tristeza de la catástrofe judía o el recuerdo trágico o nostálgico de una Bielorrusia perdida, una tierra destruida.
La Gran Guerra Patria y el Holocausto en la URSS están inextricablemente unidos. Después de que la Alemania nazi rompiera el pacto de no agresión el 22 de junio de 1941, su guerra contra la URSS se racializó y se convirtió en una guerra de aniquilación y destrucción total. El bolchevismo de la URSS no era sólo una filosofía socioeconómica opuesta a la del Tercer Reich, sino que se consideraba controlado e imbuido de influencia judía, desde Karl Marx hasta "Stalin y los judíos detrás de él".5 Se difuminaron las categorías de combatientes y civiles en el Frente Oriental, lo que dio lugar a catastróficas muertes durante el Holocausto en las "tierras de sangre" de Ucrania, Bielorrusia y los estados bálticos, y a nuevos grupos de víctimas dignos de ser considerados víctimas del Holocausto junto a los judíos y los romaníes, entre los que se incluyen partisanos, prisioneros de guerra soviéticos y ciudadanos soviéticos.
Bielorrusia es un caso específico de estudio del Holocausto, con una destrucción casi total de la población civil y las infraestructuras por parte de la Wehrmacht, y una dinámica cultura de resistencia y recuerdo público, emblemática en películas de posguerra como Venid y veréis. Nuevos testimonios, como el de Yahad in Unum, describen vívidamente el Holocausto en Bielorrusia y la destrucción total tras el avance alemán. Allen S., que escapó al bosque como partisano, describió: "Lo que hicieron en esas [primeras] seis semanas, es indescriptible. Pueblo tras pueblo, lo único que se veía eran chimeneas, las casas quemadas, la gente llevada a campos de concentración."6 Abeliovich capta musicalmente esta destrucción, al igual que la catástrofe del Holocausto en Bielorrusia fue una tragedia judía y eslava, con la total diezma de comunidades en todo el país. El dualismo de su música es a la vez una elegía privada por el "inoportuno recuerdo" de la muerte masiva de judíos, el antisemitismo específico del Holocausto, y una nostalgia generalizada por una Bielorrusia destruida.7 Esta dualidad continúa en el legado de Abeliovich, donde se le recuerda como compositor judío, lituano, bielorruso y soviético. Al igual que sus contemporáneos Weinberg o incluso Beregovskii, Abeliovich es un compositor multinacional cuyas composiciones entretejen capas de memoria traumática y nostálgica, reflejando el complejo clima de memoria y antisemitismo en la URSS.
La obra de Abeliovich es más conocida en Bielorrusia que en Occidente por su incorporación de música folclórica y la infusión de temas folclóricos y sentimentalismo a lo largo de las obras. Como se analiza en varias piezas de un breve libro de Kalesnikava de la década de 1970, esta integración del lenguaje folclórico en las obras de Abeliovich era un uso idealizado del realismo socialista: conocimientos, melodías y estética locales utilizados para transmitir mensajes socialistas más amplios, como la alegría de la agricultura colectiva o la gloria del Ejército Rojo.8 La musicóloga bielorrusa Inesa Dvulzhinaya ha escrito mucho sobre Abeliovich y sus homólogos bielorrusos, como Henryk Wagner, Edi Tyrmand y Grigory Frid, que han dado a conocer esta música a nuevas generaciones de estudiosos e intérpretes, especialmente fuera de la antigua URSS. Sin embargo, debido a la represión soviética, al escaso número de estudiosos extranjeros y a la falta de publicación de estas composiciones en Occidente, estos compositores, incluido Lev Abeliovich, siguen siendo relativamente desconocidos y ciertamente desconectados de conversaciones más amplias sobre la música del Holocausto. La experiencia de Abeliovich, su integración del violín en sus composiciones y su nostálgico recuerdo del perdido mundo intelectual y judío de los años treinta es su forma de recordar y abordar el Holocausto en la música. Las complejas representaciones de Abeliovich de la destrucción, la guerra y el sentimentalismo folclórico reflejan los complejos recuerdos y experiencias de muchos supervivientes soviéticos de un siglo de terror, incluido el Holocausto.
Por Alexandra Birch
