Кароль Ратхауз
Кароль Ратхауз родился 16 сентября 1895 года в Тарнополе. Согласно переписи 1910 года Ратхауз проживал на улице Блоне дом 2688 со своими родителями Бернардом, и Амалией. Отец был ветеринаром. У Кароля также был сводный брат Рудольф и сестра Дора. Музыкальные способности Ратхауза стали проявляться в раннем возрасте. Его отец был встревожен, когда мальчик начал играть на фортепиано на слух в 5 лет. К 7 годам юный Ратхауз уже сочинял музыку. В 14-летнем возрасте он сочинил пьесу для оркестра.
Несмотря на то, что в первой половине 20-го века он уже был признанным композитором, первоначально, по настоянию отца, Ратхауз изучал юриспруденцию, дополнительно изучая музыку в Университете музыки и исполнительского искусства (Akademie für Musik und darstellende Kunst) в 1913 году. Молодой Ратхауз преуспел в изучении музыки и к концу первого года обучения прошел полную трехлетнюю программу. В этот период бурного музыкального развития Ратхауз учился игре на фортепьяно у Джозефа Хофмана, а контрапункту и хоровой композиции у человека, который окажет большое влияние на молодого ученика: знаменитого австрийского композитора, дирижера и педагога Франца Шрекера.
Этот новый период жизни Ратхауза был недолгим, поскольку в июле 1914 года началась Первая мировая война. Вскоре после этого Кароль поступил на службу в австрийскую кавалерию. Он вернулся к учебе в Вене под руководством Франца Шрекера в 1919 году. В следующем году Шрекер занял должность директора Берлинской музыкальной академии, договорившись о том, что ему будет разрешено взять многих своих учеников по композиции из Вены. Это были великолепные таланты, среди которых были дирижеры Джозеф Розенсток и Яша Горенштейн (оба давние друзья Ратхауз), Эрнст Кренек (композитор «джазовой» оперы «Джонни наигрывает» (Jonny Spielt Auf), Алоис Хаба (известный своими экспериментами с микрохроматикой), Юлиус Бюргер (композитор, дирижер и аранжировщик, известный своими оркестровыми работами и работой на BBC и в Mетрополитен-опера), Вильгельм Грош и Бертольд Гольдшмидт, и многие другие из великого «потерянного поколения».
Ратхауз оставался под покровительством Шрекера до 1921 года, когда он вернулся в Вену и получил докторскую степень (не в музыке, а в истории). Его учебе мешали финансовые проблемы и несколько обострений туберкулеза, которым он заболел во время службы в кавалерии. Эта болезнь продолжала разрушать здоровье Ратхауза всю его жизнь, и из-за этих стрессов, а также гиперинфляции в послевоенной Германии последующие несколько лет он жил на два дома: в Тарнополе, где жила его семья, и Вене, где он жил с подругой Гертой Пфефферкорн.
Ратхауз получил признание как композитор еще до завершения его формального образования, после исполнения его Сочинения № 1 – «Вариации на тему Регера для фортепиано» на концерте Венского филармонического хора в 1919 году. Ратхауз также заключил 10-летний контракт с издательством Universal Edition после исполнения его Сочинения № 2 – «Первой фортепианной сонаты». И только после премьеры его 2-й Симфонии (которую критики считают «радикальной») на Франкфуртском музыкальном фестивале 1924 года Ратхауз добьется большого успеха. С этого момента Ратхауз шел от успеха к успеху с тремя выдающимися премьерами в его втором доме – Берлине: балета «Последний Пьеро» (Der Letzte Pierrot), поставленного в 1927 году Берлинской Государственной оперой (Staatsoper) под управлением дирижера Джорджа Селла, «Увертюры» Соч.22, исполненной в 1928 году под управлением Вильгельма Фуртвенглера в Берлинской филармонии, и смешанной, но, тем не менее, успешной оперы под названием «Чужая земля» (Fremde Erde), Соч.25 поставленной Берлинской Государственной оперой под управлением дирижера Эриха Кляйбера.
Для Ратхауза это ознаменовало чрезвычайно продуктивный период творчества в области классической музыки, поскольку его оркестровые произведения приобрели популярность как у вышеупомянутых дирижеров, так и у Отто Клемперера и его друга Яши Горенштейна. Успех сопутствовал Ратхаузу и в такой развивающейся области как музыка для кино. Деятельность в этой области сделала его одним из самых узнаваемых композиторов в Германии. Одной из выдающихся композиций для кино в тот период была музыка к фильму 1930 года «Убийца Дмитрий Карамазов» (Der Mörder Dimitri Karamasoff) режиссера Федора Оцепы. Другие творческие союзы этого периода включают работу с режиссерами Алексисом (Александром) Грановским, Джоном Брамом и Жюльеном Дювивье. Талант Ратхауза был, казалось бы, неисчерпаемым, поскольку в этот период он также сочинял музыку для различных театральных постановок Макса Рейнхардта. Кинопроизводство обеспечило бы Ратхауза работой в течение следующих десятилетий. Его имя как автора музыки указано в титрах более чем 20 фильмов, в дополнение к более чем 40 фильмам, где его имя в титрах не упоминается.
К сожалению, этот чрезвычайно успешный период не мог длиться долго, и растущий национал-социализм вынудил Ратхауза в целях безопасности покинуть Берлин в 1932 году и перебраться во Францию, где он продолжит сочинять музыку для кино. Но уже через два года его снова заставили бежать, на этот раз в Лондон. Из-за хаоса, последовавшего в Европе Ратхауз безуспешно пытался найти работу в течение нескольких лет. Он продолжал сочинять камерную музыку в лондонский период, в частности, в 1937 году по заказу «Русского балета Монте-Карло» (Ballet Russe) написал музыку к балету под названием «Влюблённый лев» (Le Lion Amoureux), который был представлен в Оперном театре Ковент-Гарден. В следующем году Ратхауз задумал план создания музыки к голливудским фильмам. Хотя он со временем получит некоторое комиссионное вознаграждение благодаря этой затее, немедленных предложений не поступало. Две бродвейские постановки «Ирод и Мариамна» (Herodes and Mariamne) и «Другое солнце» (Another Sun), не смогли завоевать столь необходимое ему признание.
Путь Ратхауза во многом схож с композитором и соучеником Шрекера Юлиусом Бюргером, который после установления нацистского режима в 1933 году оставил свою работу в качестве дирижера на Берлинском радио и перебрался в безопасную Францию, получив временную «утилитарную» работу в качестве композитора- аранжировщика в театральном оркестре BBC в начале 1930-х годов. Бюргер тоже уехал в Соединенные Штаты в 1938 году, чтобы найти работу в бродвейской постановке «Песни Норвегии».
Для Ратхауза, который теперь жил в Нью-Йорке и не имел постоянной работы, предложение занять должность профессора композиции в недавно созданном Квинс-колледже во Флашинге, штат Нью-Йорк, стало спасением. Многие авторы, в том числе Мартин Шусслер в статье «Кароль Ратхауз: американский композитор польского происхождения» и Борис Шварц в статье «Кароль Ратхауз», отмечают то большое удовлетворение, которое Ратхауз получал от должности профессора. В то же время в этот период он сочинял серьезную музыку, в частности, в 1943 году «Полонез Симфоник» (Polonaise Symphonique) по заказу Нью-Йоркской филармонии, симфоническую поэму «Драматическое видение» (Vision Dramatique), премьера которой состоялась в 1945 году под управлением Дмитриса Митропулоса, а также редакцию оригинальной оркестровки оперы Мусоргского «Бориса Годунов» в 1952 году для труппы Метрополитен-опера. Ратхауз посвящал большую часть своего времени созданию учебной музыки для студентов Квинс-колледже (например, хоровое произведение «Шесть польских народных песен» и инструментальная пьеса «Сельская серенада») и во многом отказался от стремления продолжить свою прежнюю работу. За годы его преподавательской деятельности было написано около 50 работ, хотя фокус этих произведений изменился с социальной направленности, на педагогическую.
Тяжкие годы изгнания, усугубленные усталостью и плохим здоровьем, отразились на Ратхаузе как физически, так и эмоционально. Большая часть нынешних исследований жизни и творчества Ратхауза показывает его чувство отстранённости, вызванное его вынужденным изгнанием в начале успешного творческого пути. Это усугубилось стремлением европейских музыкальных кругов в первые послевоенные годы двигаться вперед и не вспоминать прошлое, что внесло свой вклад в творчество этого замечательного композитора, как говорится, с треском провалившегося.
Многие коллеги, включая Яшу Горенштейна, отмечали неприязнь Ратхауза к возможному возрождению его значительного композиторского успеха 1930-х годов и призывам это повторить. Многие из учеников Ратхауза имели лишь слабое представление о его прошлом успехе на европейской сцене. Смирившись с тем фактом, что он никогда больше не достигнет успеха, завоеванного в его прежние годы, и удовлетворенный своей важной работой в качестве педагога, Кароль Ратхауз умер во Флашинге, Нью-Йорк, 21 ноября 1954 года в возрасте 59 лет.
Во многом композиционный стиль Ратхауза был прямым отражением его многогранной личности. Он родился в Галиции, будучи этническим польским евреем, получил образование в стиле австро-германской композиторской школы, был принят немецкой музыкальной элитой, жил изгнанником во Франции и американцем с новой идентичностью. Ратхауза нельзя отнести к конкретному лагерю или группе, это отражается в его музыке. Хотя Шрекер не придерживался авторитарного стиля преподавания и поощрял студентов находить свою собственную музыкальную идиому, почти все его ученики сохранили присущую ему некоторую пышность, поздний романтический экспрессионизм и авангардную музыкальность. По словам Майкла Хааса, Ратхауз не попадает в этот жанр, и при этом он не полностью привержен идеям Шёнберга, хотя он отстаивал это течение (Додекафония или «Сериализм») как «неизбежность» в развитии музыкальной композиции.
К счастью, для сохранения наследия Кароля Ратхауза были предприняты согласованные усилия. Впервые это было предпринято его женой Гертой (Пфефферкорн) Ратхауз, которая на протяжении ряда лет собирала рукописи, письма, бумаги и личные вещи. Коллекция в настоящее время хранится на «Выставке документов Кароля Ратхауса» в Квинс-колледже. Работы, охватывающие период с 1919 по 1954 год, включают публикации многих известных издательств, включая «Associated Music Publishers», «Boosey и Hawkes Publishers», «Oxford University Press», «Queens College Music Library», «Society for the Publication of American Music» и «Universal Edition».
Другим известным исследованием посвященным Каролю Ратхаузу является готовящийся к выпуску документальный фильм «Открывая Кароля Ратхауза» (Discovering Karol Rathaus), в который включены интервью с ведущими учеными, музыкантами и коллегами Ратхауза. Другим примером возрождения интереса к его музыке является фестиваль, посвященный творчеству Ратхауза, который состоялся на третьей неделе февраля 2019 года в кампусе Квинс-колледжа.
Райан Хью Росс
Список литературы
Der Mörder Dimitri Karamasoff (1931) - Full Cast & Crew - IMDb. Accessed February 4, 2019. www.imdb.com/title/tt0022185/fullcredits.
Discovering Karol Rathaus. Karol Rathaus Film Festival. Flushing, NY. 2016. Accessed February 4, 2019. www.karolrathausfilm.com.
Editors. Alois Hába-Czech Composer. Encyclopaedia Britannica. Encyclopaedia Britannica, Inc. November 14, 2018. Accessed February 4, 2019. www.britannica.com/biography/Alois-Haba.
“Fyodor Otsep - IMDb.” Accessed February 4, 2019. www.imdb.com/name/nm0652974/.
Gale, Thomas. Granovsky, Alexander. Encyclopaedia Judaica. . Encyclopedia.com. 2007. Accessed February 6, 2019. www.encyclopedia.com/religion/encyclopedias-almanacs-transcripts-and-maps/granovsky-alexander
Gesher Galicia Database search. Karol Rathaus. Tarnopol Jewish Community Census (1910) database, fond 32, series 1, volume 113a, number 13697, page 344. State Archive of Ternopil Oblast (DATO). Added 29 September 2014. Accessed February 3, 2019. search.geshergalicia.org/.
Haas, Michael. Alien Soil’ and the Slow Death of Karol Rathaus. ForbiddenMusic.org. April 16, 2007. Accessed February 6, 2019. forbiddenmusic.org/2016/04/16/alien-soil-and-the-slow-death-of-karol-rathaus/.
“John Brahm - Biography - IMDb.” Accessed February 4, 2019. www.imdb.com/name/nm0103975/bio.
“Julien Duvivier | French Director | Britannica.Com.” Accessed February 4, 2019. www.britannica.com/biography/Julien-Henri-Nicolas-Duvivier.
“Karol Rathaus.” IMDb. Accessed February 6, 2019. www.imdb.com/name/nm0711683/.
Karol Rathaus Papers.Queens College Library Archive. Accessed February 4, 2019. archives.qc.cuny.edu/finding_aids/KarolRathausPapers.
Karol Rathaus Festival. Discovering Karol Rathaus. Aaron Copland School of Music. To the Bitter End Productions, Flushing, NY-USA. 2016. Accessed February 4, 2019. www.karolrathausfilm.com/copy-of-main-events-of-the-festival.
Macdonald, Malcolm. Julius Burger: Orchestral Music. Toccata Classics. Toccata Press.2007. Accessed February 4, 2019. toccataclassics.com/product/burger-orchestral-music/.
“Music and the Holocaust: Goldschmidt, Berthold.” Accessed February 4, 2019. holocaustmusic.ort.org/resistance-and-exile/goldschmidt-berthold/.
“Music and the Holocaust: Krenek, Ernst.” Accessed February 4, 2019. holocaustmusic.ort.org/politics-and-propaganda/third-reich/krenek-ernst/.
“Music and the Holocaust: Schreker, Franz.” Accessed February 3, 2019. holocaustmusic.ort.org/politics-and-propaganda/third-reich/franz-schreker/.
Rathaus, Karol. Der Letzte Pierrot - 1. Act 1. Performed by Deutsches Symphonie-Orchester, Berlin. YouTube. Accessed February 4, 2019. www.youtube.com/watch;
Ross, Ryan. Julius Burger. Rediscovered Beauty: Suppressed Composers website.
Accessed February 4, 2019. www.rediscoveredbeauty.org/julius-burger.
Royde-Smith, John Graham; Showalter, Dennis E. World War I : Facts, Causes, & History. Encyclopaedia Britannica. Encyclopaedia Britannica, Inc. January 9, 2019. Accessed February 3, 2019. www.britannica.com/event/World-War-I.
Schüssler, Martin. Karol Rathaus: An American Composer of Polish Origin. The Development of an Americanized View of Rathaus and its Consequences for the Reception of His Music.Polish Music Center-University of Southern California. Accessed February 4, 2019.https://polishmusic.usc.edu/research/publications/polish-music-journal/vol6no1/karol-rathaus/.
Schwarz, Boris. Karol Rathaus. The Musical Quarterly, Volume XLI, Issue 4, 1 October 1955, Pages 481–495. Accessed February 4, 2019. doi.org/10.1093/mq/XLI.4.481
“Tarnopol | www.yadvashem.org.” Accessed February 3, 2019. www.yadvashem.org/righteous/stories/tarnopol-historical-background.html.